KUVA
Hänen työstään kokoonpanossa Woodstock 50 vuotta sitten viimeisimpään Bob Dylanin dokumenttiinsa, Martin Scorsese hänellä on ollut yhtä suuri rooli dokumenttielokuvan muotoilussa kuin fiktioprojekteissaan. Hänen elokuvansa vuonna 1978 Viimeinen valssi on yksi kaikkien aikojen suurimmista rock-dokumenteista, joka esitteleeBändiSan Franciscon Winterland-juhlasalissa marraskuussa 1976.
abin da za ku yi idan kun kasance mara kyau
Elokuvan sekoitus elävää esitystä, studiovastaanottoja sekä omituisia ja intiimiä haastatteluja on elokuva lopullinen dokumentti tietystä ajasta populaarimusiikissa, jossa esitetään laaja valikoima kykyjä 70-luvun ylilyönneillä ja jossa ryhmä yksilöitä valitsi kutsua sitä lopetetaan pelinsa kärjessä. Joni Mitchellin, Neil Youngin, Muddy Watersin, Eric Claptonin ja Bob Dylanin kaltaisten tavoite, jonka tavoitteena oli paitsi juhlia ryhmän menestystä, myös tehdä artisteilla, jotka sekä vaikuttivat että auttoivat muotoilemaan heitä työasuina.
Viimeinen valssi näyttely on käynyt läpi vuosikymmenien ajan, ja se on edelleen show kautta aikojen. Se auttaa määrittelemään tietyn musiikin aikakauden vertaansa vailla olevilla tavoilla, kiitos suurelta osin esityksen dokumentoinnista sekä äänitarkasti että visuaalisesti, kuten Scorsese ja hänen tiiminsä ovat kaapanneet. Kuuluisasti, asiakirja aloittaa yksinkertaisella otsikkokortilla, joka ilmoittaa projektorille, että 'tämä elokuva tulisi toistaa kovalla äänellä', mikä tekee yhdestä kehyksestä yhden todellisimmista artikulaatioista, jotka on koskaan asetettu selluloidille.
Scorsese ja The Bandin kitaristi ja lauluntekijä Robbie Robertson olivat valmiina TIFF: ssä näyttämään palautetun version tästä tietokirjallisuudesta, ja osana johdantoa ohjaaja jakoi muutaman tarinan näyttämölle. 'Tämä on erityistä, nähdessään sen teatterissa, jossa sen oli tarkoitus nähdä', näin arvostettu ohjaaja esitteli elokuvan yleisölle ja kun otetaan huomioon restauroinnin laatu, hän ei olisi voinut olla oikeampi.
Projektin syntymisestä on kirjoitettu paljon, mutta on selvää, että se oli eräänlainen onnettomuus, ja että Scorsese lähti pohjimmiltaan olemassa olevasta tuotannosta (kokaiinilla polttoaineena olevana aikana) ilmoittamatta etsimään tätä unta. vangitsemalla konsertti elokuvalla. 'John Taplin soitti minuun ja sanoi, että tulee olemaan konsertti ja haluaisin ampua osan siitä', Scorsese kertoi yleisölle. 'Sanoin, että olen kiireinen tämän toisen elokuvan tekemisessä New Yorkissa [ eli New York, New York (1977) ] jne., jne. Pitkä tarina, Robbie ja minä tapasimme, ja aloimme juuri keksimään ideoita siitä, miten se voidaan tallentaa, tietyssä mielessä dokumenttina. Meillä oli kaikenlaisia ideoita siitä, olisiko se tarkoitus olla 16 mm: n tarkkuudella, video jopa, eri asennoilla, sellainen asia. Lopulta keksimme idean 35 mm. '
Mikä teki Viimeinen valssi niin uraauurtava oli sen kaappaaminen monikameraisella 35 mm: n elokuvalla, erittäin monimutkainen ja haastava saavutus 70-luvun puolivälissä. '35 mm: n kuvaamista tällaiselle tapahtumalle ei juuri tehty', Scorsese sanoi. 'Se oli liian hankalaa, synkronimoottorit rikkoutuivat, kameroista loppui filmi. Sinun täytyy olla päällekkäinen [sieppaus], sinun on suunniteltava koko asia niin, että kamerat eivät liiku. Konsertti osoittautui noin seitsemäksi tunniksi, joten se oli aika juttu! '
randy orton vs brock lesnar summerslam 2016
Scorsese oli ottanut lyyriarkkeja ja rivi riviltä luonut erityiset kuvauskulmat vastaamaan kappaleiden sanoja. Muissa esityksissä, kuten Staple Singersin hämmästyttävässä laulussa 'The Weight' The Bandin kanssa, käytettiin täyttä studiota yhdessä dolly-kappaleiden ja jättiläisten nostureiden kanssa todellisen elokuvamaailman tallentamiseksi. Michael Chapmanin pääoperaattorina, muut hyvitetyt valokuvausohjaajat sisälsivät elokuvahistorian päälinssejä, mukaan lukien László Kovács ( Easy Rider ), Bobby Byrne ( Härkä Durham ), David Myers ( THX 1138 ), Hiro Narita ( Star Trek VI: Paljastamaton maa ) ja Vilmos Zsigmond ( McCabe ja rouva Miller ). Ajatuksena oli, että asiat tulevat olemaan niin kaoottisia, että on edelleenkin mahdollista, onko se edes mahdollista saavuttaa, että armeija täydellisiä kenraaleja annettaisiin ihmisille kameroiden kanssa varmistaen, että jokaisessa vaiheessa on tukeva käsi kaapata niin paljon mahdollisimman.
Huolimatta siitä, millaista epävarmuutta elokuvan lyhyt tuotanto aiheuttaa - tämä tapahtui loppujen lopuksi The Bandin hajottua ja jännitteet olivat melkein yhtä suuret kuin osallistujat - lopputulos on edelleen upea eikä koskaan näytä paremmalta kuin tämän viimeisimmän esityksen yhteydessä. Scorsese tunnistaa melkein vahingossa tapahtuneen olemassaolonsa: ”Se on tehty elokuva, josta tuli orgaaninen. Se muodosti itsensä kahden vuoden ajan, todella. Tapahtuma oli ’76, elokuva ilmestyi vuonna ’78, ja siitä tuli jotain erikoista. ”
Tämä perintö jatkuu, Bandin johtavan lauluntekijän ja Scorsesen välinen side jatkuu tähän päivään, mukaan lukien musiikki hänen uusimmalle elokuvalleen Irlantilainen . Ottaen huomioon kaikki tuotannon draamat ja työn saaminen näytölle, se on pieni ihme, jota se on olemassa. 'Se on kuva, joka pelasti henkeni tuolloin', Scorsese myönsi, 'ja se on minulle erityisen erikoinen.'
Neljäkymmenen vuoden kuluttua se on hyvin erikoinen monille meistä.