yaya zan fada idan tana sona
Anime on viimeinen raja, viimeinen tyylilaji, jota Hollywood ei näytä murtavan. Katsokaa vain hilpeästi harhaanjohtavaa Dragon Ball tai matala kuori, joka on Ghost in the Shell . Olipa kyse lähdemateriaalin perusteellisesta väärinkäsityksestä, kulttuuri- ja rotuerojen sotkuisuudesta tai yksinkertaisesti anime-yhteensopimattomuudesta minkä tahansa live-action-muodon kanssa, anime-mukautuksilla on ollut tunnetusti huono kokemus Hollywoodissa.
Mutta Alita: Taisteluenkeli saattaa olla juuri rikkonut tuon tappioputken.
Ohjannut Robert Rodriguez käsikirjoituksesta James Cameron ja Laeta Kalogridis , Alita: Taisteluenkeli on elokuvan tekninen ihme, joka vihdoin ymmärtää ja omaksuu animeen liittyvän rumuuden. Toiminta-anime, puhtaimmillaan, on korostettu tarinankerronta n. Asteeseen, luottaen spektaakkeliin aineen suhteen ja houkuttelemalla itseään yleisölle toistamisen avulla. Elinvoimainen ja tuntuva, Alita: Taisteluenkeli nojautuu tuohon silmiinpistävään spektaakkeliin samalla kun perustaa dystooppisen tarinan lämpimään humanismiin, joka on muuten välttänyt animesovituksia tähän asti.
Perustuen Yukito Kishiro ‘S manga -sarja Taistelu Angel Alita , Rodriguezin Alita: Taisteluenkeli seuraa amnesiakkiyborgia ( Rosa Salazar ), jonka kyberlääketieteellinen tiedemies Dr. Dyson Ido ( Christoph Waltz ). Korjattuaan hänet ja varustamalla hänet uudella ruumiilla, Ido ottaa kyborgin siipensä alle ja nimeää hänet Alitaksi. Mutta kun Alita asettuu elämään Scrapyardin kaupunkiin, joka on köyhtynyt ja vilkas slummi, joka sijaitsee kaupungin alla taivaalla, he oppivat pian, että hänellä on edistyneitä voimia ja taisteluvaistelu, joka uhkaa vahingoittaa Idon epävarmuutta. Alita ovat perustaneet.
Alita rakastaa itselleen hyvää romua (sanaleikki tarkoitettu) ja Alita: Taisteluenkeli hemmottelee monia taistelu kohtauksia. Mutta no, noita taistelusekvenssit nousevat. Se on varsin saavutus, kun otetaan huomioon, kuinka voimakkaasti Rodriguez luottaa CG- ja liiketallennustekniikkaan näiden sekvenssien luomiseen, mutta sen sijaan, että se liukenisi tietokone-animaatioon, keino on aina huomattavan varma ja helppo seurata. Häikäisevä ja huimaava taistelusarja Alita: Taisteluenkeli vangitsee anime-katselun dynamiikan tuntematta niin sarjakuvamaista, ettei panoksia ole. Itse asiassa se on melkein ihme Alita: Taisteluenkeli onnistui saamaan PG-13-luokituksen - väkivalta pisteissä tulee niin vastahakoiseksi, että elokuva kulkee kauhualueelle. Mutta koska suuri osa tästä on kyborg-on-kyborg-väkivaltaa, elokuva välttää kapeasti R-luokituksen riippumatta siitä, kuinka monta ihmistä puolitetaan.
Kaikista elämää suuremmista grafiikoista, tarina Alita: Taisteluenkeli on melko yksinkertainen ja tunnistettavissa melkein mietittäväksi. Jos ei sen visuaalinen loisto, se ei erotu mistään muusta post-apokalyptisestä kyberpunk-tarinasta. Ja se on todennäköistä, koska sen lähdemateriaali, Taistelu Angel Alita , tuli ympäri kyberpunk-ilmiötä ja kierrätti monia niistä identiteettiteemoista, joita oli jo tutkittu ylemmissä otsikoissa. Elementit, jotka nostetaan suoraan mangasta, vetävät elokuvan alas ja jättävät elokuvan keskiosan paisumaan turhilla kiertoteillä ja juovaviivoilla. Loputon näkemys kaatumisesta ja vihjeet Alitan salaperäiseen menneeseen elämään jättävät sinulle epätyydyttävän vaikutelman Alita: Taisteluenkeli valmistautuu sarjaan jatko-osia.
yaya mrbeast yayi arziki sosai
Korjaus Motorballista - gladiaattoriurheilulajista, jota parhaiten kuvaillaan murhaksi, Quidditch tapaa NASCARin - tuntuu olevan hyvin päivätty, kuin reliikki ajasta, jolloin manga julkaistiin ensimmäisen kerran 90-luvulla. Sekvenssit ovat leukaa pudottavia, mutta tuntevat itsensä tylsiä kolmannen kierroksen jälkeen. Yksi elokuvan hyväksi toimiva mangaelementti on kuitenkin Alitan ja Hugon välinen romantiikka Salazarin ilmeikkään ja empaattisen esityksen ansiosta, jota hänen välittömästi surullisen jättiläismäiset silmänsä auttavat, mikä kyllä, sellainen työ. Alitan ikuisesti räikeät silmät ovat itse asiassa loistava analogi itse elokuvalle: korostettu visuaalinen temppu, joka tuottaa paremmin elokuvan ylimitoitetut tunteet.
Salazar on puhkeaminen Alita: Taisteluenkeli , joka kuvaa hahmonsa optimistista naivisuutta ja elämänhimoa innostuksella, joka harvoin raastaa. Jotkut näyttelijöistä ovat osumia tai kaipaamia - riippuen siitä, ovatko he tietoisia elokuvatyypistä -, mutta lukuun ottamatta Waltzia, joka väistelee väistämättä fedorassa, kun hänellä on valtava sci-scythy, se on roistot, jotka uhkaavat varastaa näyttelyn. Jackie Earle Haley tekee vaikutuksen jättiläismurhana kyborgina, kun taas Ed Skrein nostaa sen kyborgin palkkionmetsästäjäksi mohawkin kanssa. Mahershala Ali tuntuu valitettavasti hukkaan roolissaan moottoripalloa takeloivassa Vector-vektori, mutta hän on ilahduttavan synkkä, kun elokuva on todellinen Big Bad, (enimmäkseen) näkymätön hahmo nimeltä Nova.
Ehkä menestys Alita: Taisteluenkeli johtuu odotusten puutteesta kiinteistöä kohtaan, joka ei ole erityisen tunnettu länsimaiselle yleisölle. Rodriguez pystyy luomaan elävän ja viskeraalisen maailmansa ja ottamaan niin paljon luovaa lisenssiä kuin haluaa, ilman painetta miellyttää faneja. Mutta enemmän kuin hyötyä alhaisimmista odotuksista anime-sovitusten suhteen, Alita: Taisteluenkeli on vankka, visuaalisesti upea menestystarina, joka ei teeskentele olevansa jotain, mikä ei ole.
/ Elokuvan arvostelu: 7/10
