Vuosikymmenen 10 pelottavinta elokuvanäkymää - / Elokuva

Wace Fim Ne Don Gani?
 

Vuosikymmenen pelottavimmat elokuvanäkymät



(Tämä artikkeli on osa meidän Vuosikymmenen parhaat sarja.)

Pelko on monimutkainen tunne, ja elokuvantekijät käyttävät erilaisia ​​temppuja sen aikaansaamiseksi. On olemassa monia tapoja pelotella yleisöä, bogeymenistä, jotka hyppäävät viulujen huudon aikana, hitaisiin, suolistosta kuohuviin dolly-laukauksiin, jotka johtavat kauhistuttavaan kuvaan. Pelko voi olla hiipivä pelon tunne, järkytys sydämelle tai kauhistuttava oivallus. Vuosikymmenen pelottavimpien elokuvanäkymien sijoittaminen merkitsi kunnioitusta lukemattomille tavoille, joita pelko esiintyy, joko huudoissa tai hiljaisessa epätoivossa.



Jokainen tämän luettelon kohtaus juuttui minuun jollakin tavalla kauan elokuvan päättymisen jälkeen. He upposivat kynnet aivoihini eivätkä päästä irti, antaen heille kullekin paikan vuosikymmenen pelottavimpiin elokuvahetkiin. Jotkut näistä kohtauksista ovat myöhemmistä näistä elokuvista, joten tämä on sinun spoileri varoitus kustakin luetellusta elokuvasta.

shine addison rae har yanzu yana raye

10. Georgien kuolema - Se: Ensimmäinen luku (2017)

Stephen Kingin alkusarja Se on ikoninen. Jopa ihmiset, jotka eivät ole nähneet elokuvia / lukeneet romaania, ovat tietoisia sen visuaalisista tavaramerkeistä, paperiveneestä ja Pennywise-viemäristä viemärissä Georgien sateeseen asti. Me kaikki tiedämme, että Georgie ei tee siitä kohtausta elävänä, mutta mikä on erityisen järkyttävää Andy Muschiettin versiossa Se: Ensimmäinen luku on Georgien kuoleman yksityiskohdat.

Lastenväkivalta on harvinaista elokuvissa, jopa kauhuissa. Syyttömyyden tuhoaminen, etenkin kammottavilla tavoilla, on tabu, jota harvat ohjaajat ovat halukkaita pelaamaan. Jos lapset kuolevat elokuvissa, se on yleensä ruudun ulkopuolella tai peitetty jollain tavalla. Ei pieni Georgie, jonka käsivarsi repetään puhtaaksi ennen kuin hänet vedetään viemäriin. Osoittamalla yleisölle pienen lapsen julma kuolema alkusarjassaan, Se: Ensimmäinen luku ilmoittaa meille, että käsineet ovat poissa ja kukaan ei ole turvassa.

9. Peachfuzz sanoo ei - Hiipiä (2014)

Mark Duplass ja Patrick Brice Hiipiä on minimalistisen tarinankerronnan mestariteos. Hiipiä seuraa videokuvaaja Aaronia, kun hän yrittää dokumentoida ”Josefin” viimeisiä päiviä, miehen, joka palkkasi hänet verkossa luomaan dokumentti syntymättömälle pojalleen. Asiat alkavat muuttua oudoksi nopeasti, ja ennen pitkää Josefilla on susi-naamio ja hän kutsuu itseään 'Peachfuzziksi'. Josef näyttää vain oudolta ja yksinäiseltä, ja Aaron sääli häntä. Josef alkaa kuitenkin tarttua Aaroniin ja paljastaa kauhistuttavia salaisuuksia.

Aaron on havainnut, että Josef on sekaisin ja vaarallinen, ja yrittää paeta Josefin kotoa. Peachfuzz pysäyttää hänet raiteillaan, seisoo oviaukossa ja estää hänen tiensä. Tämä on ensimmäinen kerta, kun Peachfuzz on todella uhkaava, ja se antaa sävyn tuleville kauhuille.

yadda za a gane idan abokanka karya ne

8. Kello, joka soi Undead - Jane Doen ruumiinavaus (2016)

Paljon kuten Hiipiä , André Øvredalin Jane Doen ruumiinavaus on kauniisti yksinkertainen. Isä ja poika -henkiryhmän on tehtävä ruumiinavaus ennen aamua nimettömälle naisruumille 'Jane Doe'. Tämä ruumis ei kuitenkaan ole kuin mitä he ovat nähneet, ja he alkavat löytää yhä kammottavampia asioita hänen kuolemastaan.

Brian Cox ja Emile Hirsch ovat loistavia isinä ja poikina, joiden suhdetta vainoaa kyvyttömyys kommunikoida. Onneksi molemmat näyttelijät ovat oppineet sanattoman ilmaisun, ja heidän kauhistuttavat reaktiot myyvät pelottavimmat kohtaukset. Tätä voidaan parhaiten havainnollistaa, kun yksi heidän ruumishuoneensa ruumiista alkaa käydä salia, jalkaansa sidottu kello kaikuu yhä lähempänä. (On olemassa vanha viktoriaaninen käytäntö kellojen sitominen kuolleiden käsiin ja jalkoihin, jos he heräävät.)

Tämä jatkuvasti kasvava kauhu johtaa Jane Doen ruumiinavaus Kauhistuttavin ja traagisin hetki, kun he tappavat viattoman ihmisen kävelevien kuolleiden sijaan. Koko tämä elokuva on opetus jännitteiden rakentamisesta, mutta mikään ei ole aivan yhtä tehokasta kuin soittavan soittokellon ääni.

7. Sahaus suihkussa - Paha kuollut (2013)

Hermostamattomilla äänivalinnoilla on myös suuri rooli Paha kuollut Pelottavin sekvenssi. Fede Álvarezin remake / jatko Sam Raimin Paha kuollut hullu väkivalta on takuu. Hyvin karkea gore-gags on runsaasti, jokainen häiritsevämpi kuin edellinen.

Yksi sekvenssi, joka on lähempänä hidasta epämukavuutta Pahat kuolleet (1981) kuin sen splatstick-jatko-osa seuraa Ericiä (Lou Taylor Pucci), kun hän menee tarkistamaan Olivia (Jessica Lucas) hänen suihkunsa aikana. He kaikki ovat vain kokeneet vakavia yliluonnollisia oudotuksia, joten jännitteet ovat jo suuria. Eric kuulee sahausäänen suihkusta ja hidastaa kävelyä. Kun Eric (ja yleisö) pääsee Oliviaan, tiedämme jo, että on liian myöhäistä. Sahaus kertoo meille, että mikä tahansa verhon takana on kauhistuttavaa.

Olivian omalla kädellään sahatut kasvot ovat erityisen groteskinen paljastus. Hän hyökkää kuitenkin välittömästi Ericin kimppuun ja Paha kuollut toimittaa silmälasit gag kilpailijalle Paha kuollut II ’S (1987) lankku silmissä. Se on loistava sekoitus mitattua jännitystä lisäävää ja voimakasta, julmaa uraa.

6. Ruohonleikkuri - Synkkä (2012)

Tehokkaat hyppypelot ovat taidetta. Heistä on tullut niin helposti väärinkäytetty työkalu nykyaikaisessa kauhussa, että monet fanit voivat havaita heidät tulemaan kilometrin päähän. Synkkä ”Lawn Work ‘86” super-8-kela on kaikkien aikojen suurimpia hyppyjä, koska se kumoaa yleisön odotukset. Se on tyypillisten hyppyjen pelottelu ja se perustuu tapaan, jolla ihmiset etsivät malleja aidon yllätyksen aikaansaamiseksi.

Suurin osa Synkkä Pelot perustuvat kotimaisen autuuden ja kotimaisen tragedian rinnakkaisuuteen. Näemme raakaa väkivaltaa uhrien rinnalla onnellisempina päivinä, mikä pakottaa melkein empatiaa uhreihin. ”Lawn Work ’86” rikkoo tämän hyvin sen jälkeen, kun yleisö on asettunut elokuvan rytmeihin, ja shokki on uskomaton. Se on kaikkien aikojen ajastin .

me ya sa ni i haka clingy zuwa saurayina

5. Pidä kiinni ovesta - Vihreä huone (2015)

Vaikka monissa tämän luettelon elokuvissa on erittäin tyylitelty väkivalta tai yliluonnollisia olentoja, Jeremy Saulnier löytää kauhua arkipäiväisessä uusnatsiensa ja punkkien piirityksen elokuvassaan, Vihreä huone. Kun punk-bändi jää loukkuun Tyynenmeren luoteisosassa sijaitsevan valkoisen supremacist-juoksevan baarin vihreään huoneeseen, se tuntuu häiritsevästi uskottavalta. Saulnier suhtautuu samankaltaisesti väkivaltaan ja jopa huomauttaa, kuinka erilainen elokuvaväkivalta eroaa todellisesta väkivallasta hahmopuhelun kautta. 'Ei ole verta!' hahmo huudahtaa, kun joku on puukotettu päähän ja veri loukkuun. Se on elokuvakohtaisen väkivallan metakommentti ja perustelee elokuvan tavalla, jota harvat kauhuelokuvat yrittävät.

Kun bändi suostuu luovuttamaan hallussaan olevan kuormittamattoman revolverin, asiat räiskyvät uuteen voimakkuuteen. Pat (Anton Yelchin) kaataa kätensä oven halkeaman läpi ja estää yleisöä näkemästä, mitä hänelle tapahtuu. Hänen kiihkeät huutonsa ja tuskalliset kasvonsa antavat vihjeitä, mutta hänen käsivartensa tuhoutuminen on täysin näkymätöntä. Samanaikaisesti Reece (Joe Cole) rikkoo uusnatsin panttivangin käsivarren ja napsauttaa sen taaksepäin sairaalla murskauksella.

Kun Pat vihdoin hakee käsivartensa jäljelle jääneet, saamme nähdä absoluuttisen verilöylyn. Massiiviset, realistisen näköiset veitsihaavat sietävät hänen lihaansa. Saulnier suhtautuu väkivaltaan realismiin ja erikoistehosteet Yelchinin käsivarteen ovat huippuluokkaa. Vihreä huone saattaa olla liian voimakasta joillekin, mutta se on loistavasti muotoiltu elokuva pahan arkuudesta.

4. Kotiin hyökkäys - Paholaisen karkki (2015)

Kirjailija-ohjaaja Sean Byrnen rakkauskirje klassiselle kauhulle ja heavy metalille, Paholaisen karkki , on puhdasta tyyliteltyä julmuutta yllättävän maadoitetulla keskellä. Vaikka monet tarinat pahoista taloista kiertävät varakkaiden perheiden ympärillä, Hellmanin perhe joutuu muuttamaan romahtavaan kartanoon, koska sillä on kaikki mitä heillä on varaa. Heidän patriarkallaan Jessellä (Ethan Embry) on omat demoninsa, ennen kuin talo saa kynnet häneen, aivan kuten Amityville isä tai Hohto Jack Torrance. Mikä asettaa Paholaisen karkki lukuun ottamatta muita tämän tyyppisiä hallussa olevia elokuvia on empatia, jota kasvamme kokevamme tätä perhettä kohtaan. Heidän rakkautensa toisiaan kohtaan on vakiona koko sietämän villin helvetin aikana. Pelottavin hetki on, kun se otetaan myös heiltä.

Paholaisen karkki crescendot koti-invaasion kohtaukseksi ikuisesti, mikä johtaa viattomien, rakastettavien hahmojen kauhistuttaviin kuolemiin. Kukaan ei ole turvassa, kun paholaisen valloittama Ray (Pruitt Taylor Vince) palaa haltuunsa. Byrne loi yhden vuosikymmenen kauhistuttavimmista jaksoista pelaamalla trooppilla ja asettamalla fantastisemman sävyn, ennen kuin pudotti lattian yleisön alapuolelta.

3. Kannibal-pilkkominen - Luu Tomahawk (2015)

Kuten muut tämän luettelon merkinnät ovat havainnollistaneet, todella uraauurtava kauhu tapahtuu, kun tarinankertojat kumoavat odotukset ja luovat empatiaa. S. Craig Zahler tekee molemmat cowboy-western-kannibaalikauhansa häiritsevimmässä jaksossa, Luu Tomahawk . Suurin osa Luu Tomahawk on rakeinen, nihilistinen länsimainen noin neljästä miehestä, jotka yrittävät pelastaa joitain kaupunkilaisia ​​kannibalististen luolien asukkaiden joukosta. Kannibaali-troglodyyttinäkökohtaa vihjataan kuitenkin vain suurimmaksi osaksi ajonaikaa, ja kannibaalien pelkkä julmuus on aliarvioitu.

Sen jälkeen kun kannibaalit ovat vanginneet sankarimme, kannibaalit tekevät sen, mitä osaavat parhaiten, ja veistävät jonkun illalliselle. He ripustavat hänet ylösalaisin ja pilkkovat hänet kahtia. Zahler viipyy ruumiinsa, kun se hajoaa keskelle, ja hänen kiihkeät huutonsa muuttuvat rikkinäisiksi muriniksi. Sheriffi Hunt (Kurt Russell) kerjää ja huutaa protestina, mutta pian hänkin on hiljaa, ja Zahler keskittyy kauhistuneisiin kasvoihinsa samalla kun kuulemme kannibaalien jatkavan teurastustaan ​​taustalla.

Russellin kasvojen pelko ja ero on jopa levottomampi kuin juuri todistamamme väkivalta. Sheriffi on hajonnut hengeltään, ja se on yhtä sydäntä särkevää kuin kauhistuttavaa.

yadda za a gaya wa mutumin da kuke son sa ta hanyar rubutu ba tare da faɗi shi ba

2. Mutanttakarhu - Tuhoaminen (2018)

Aivan kuin John Carpenterin uusittu versio Asia (1982), Alex Garland Tuhoaminen käyttää pelkoa menettää identiteettimme pelottelua varten. Kun kavereidesi aivot voivat olla hallussa siitä, mitä vastaan ​​olet taistelemassa, ja omat aivosi ovat yhtä epäilyttäviä, kaikki vedot ovat poissa käytöstä. Mikään ei ole niin kuin miltä näyttää, ja yleisö ja hahmot ovat molemmat täysin pimeässä.

Tuhoaminen pelaa parhaiten identiteettikauhullaan samalla kunnioittaen perinteisempää hirviöelokuvaa. Kun hahmot tajuavat, että “hohde” on päässyt heidän DNA: han ja alkavat epäluottamusta toisistaan, Anya (Gina Rodriguez) vangitsee muut naiset ja sitoo heidät tuoleille kuulustelua varten. Juuri ennen kuin tämä hetki menee täyteen Asia , karhu, joka tappoi heidän ystävänsä Cassin, saapuu ja osoittaa Anyan uskomuksen siitä, että sitä ei ole olemassa hirvittävän väärin. Karhu-hirviö, mutatoitunut harmaakarhu, jossa kasvojen osat puuttuvat ja ihmisen kasvot toisella puolellaan päänsä, hengittää hillittyjen tutkijoiden a’la Xenomorfin ja Ripleyn korviin sisään Alien³. Jos kauhu päähenkilöiden loukkuun jäämisestä ja avuttomuudesta ei riitä, karhun möly koostuu Cassin avunhuudoista. Kauhu siirtyy arkipäiväisestä eksistentiaaliseen, törmäämällä ytimeen siihen, mitä on olla ihminen.

1. Punaiset lyhdyt - Kutsu (2015)

Sillä aikaa Tuhoaminen tutkii eksistentiaalista kauhua tieteiskirjallisuuden kautta, Karyn Kusaman Kutsu tutkii sitä paljon banaalisemman linssin kautta. Kutsu on ensisijaisesti sosiaalista kauhua, joka saa aikaan ahdistusta siitä, että hahmot pakotetaan epämukaviin tilanteisiin keskenään. Melkein kaikki planeetan ihmiset ovat jääneet loukkuun kokouksessa, josta he haluavat lähteä, mutta eivät voi aiheuttaa ongelmaa. Kutsu leikkii ideoilla sosiaalisista velvoitteista, jolloin hahmon päätökset pysyä huonossa tilanteessa ovat paitsi ymmärrettäviä, myös suhteellisia.

Merkit Kutsu yhteiskunnallisten paineiden loukkuun siirtyminen kuolemakultin fyysiseen loukkuun. Se on hidas paljastus, joka lopulta antaa tien räjähtävälle väkivallalle. Kun väkivalta on kuitenkin päättynyt ja mielestämme sankarimme ovat päässeet jotenkin, elokuva antaa viimeisen iskun. Kuoleman rituaalin jälkeen kultin johtaja sytytti punaisen lyhdyn merkiksi sen valmistumisesta. Päähenkilöt pakenevat takapihalle ja näkevät punaiset lyhdyt syttyvän Hollywoodin kukkuloiden yli. Kauhu, jonka he juuri kokivat ja jonka yleisö juuri koki, on tapahtunut paljon suuremmassa määrin. Kehon määrä muuttuu muutamasta sadasta tuntemattomaan hetkessä, ennen kuin elokuva leikkaa mustaksi.

***

Kunniamaininnat: Kaupunkilaiset hyökkäävät, Olemme edelleen täällä Charlien kuolema, Perinnöllinen Muutos, Anteeksi että vaivaan Pitkä mies, Se seuraa Avauskohtaus, Kauhuissaan Kuoleman tanssi, hengenahdistus