Nuket voivat olla luonnostaan kammottavia, erityisesti ne, jotka on valmistettu muistuttamaan meitä. Nuket viittaavat lasisilmiinsä ja riktus virneistään typeriin sormiinsa ja ilmeiseen pahantahtoisuuteensa sieluttoman lisääntymisen, joka yksinkertaisesti peittää aikansa, kunnes he voivat iskeä polvikorkeihimme tai varastaa hengityksemme nukkuessamme. Ne ovat tyhjiä aluksia, ja vaikka näennäisesti voimme täyttää tuon ontelon valitsemallamme tunteella tai toiminnalla - aggressiivinen taistelutaktiikka Barbieillemme ja päättää, mikä taktinen varuste pakataan G.I. Joes - jokainen meistä on jossakin vaiheessa ajatellut, että nukkeillamme voi olla omia tavoitteita. Elokuvat ovat vahvistaneet tämän teorian vuosia.
Jotkut kauhufanit nauttivat slashereistä, toiset rakastavat olentojen ominaisuuksia, ja pieni joukko, kuten pintakokoisten elottomien nukien eloonjääminen ja teurastaminen kenen tahansa käden ulottuvilla. Okei, ehkä ehdollinen joukko ei ole niin pieni, koska tappaja-nukkeista tehdyt elokuvat ovat usein hauskoja ja toisinaan kammottavia. Tämä kuukausi on iso, koska kaksi alilajin raskasta lyöjää palaa teattereihin - Lastenleikkiä on uudelleenkäynnistys suositusta seitsemän elokuvan Chucky-franchising-ohjelmasta ja Annabelle tulee kotiin on kolmas elokuva kuolleiden silmien nukesta, joka esiteltiin katsojille ensimmäisen kerran vuonna Voittava (2013).
Nämä kaksi franchising-ohjelmaa ovat helposti menestyneimpiä “tappaja / paha” -elokuvaelokuvia, varsinkin jos arvioit menestyksen lipputuloissa, sillä Chuckyn teatterityöt (viisi ensimmäistä elokuvaa) ovat ansainneet yli 175 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti, kun taas Annabellen kaksi ensimmäistä retkeä on pankkitili 560 miljoonaa dollaria. Vaikka heillä on korkein profiili, he eivät ole kuitenkaan kaukana ainoista elokuvista, jotka yrittävät naarmuttaa yleisön kutinaa, joka rakastaa lelujen pelottamista. Itse asiassa he todella raapivat vain pahan nukketeatterin pintaa.
Alaryhmän yleinen painopiste on ajatus ventriloquist-nukkeista, joilla on oma mieli. 1929-luku Suuri Gabbo on yksi varhaisimmista, mutta vaikka se kiusaa hulluutta, se on draaman ja sydänsurun muodossa kauhun muodossa. Se on kuitenkin osoitus nuken kammottavuudesta siinä mielessä, että se onnistuu silti huolestuttamaan hieman. Yön pimeydessä (1945) on luultavasti ensimmäinen kauhuriffi aiheesta, jonka ihmiset muistavat, mutta se on vain yksi osa antologiaelokuvassa, joka päättää elokuvan ihanan synkällä nuotilla. Paholainen nukke (1964) ja Taika (1978) molemmat venyttävät ajatusta laittaa yhä hullumpi ventriloquist sylissä olevaa nukea vasten ominaisuusmuotoon, ja entinen sekoittaa asioita tekemällä puhuvasta puupalasta vääntyneen käsittelijänsä uhrin. Toiset seurasivat, mukaan lukien tuskallinen katsella Nukke (2000) - vakavasti, ohita se - mutta he saivat laukauksen käsivarteen James Wanilta Kuolemanhiljaisuus (2007). Hän toimittaa kammottavan persenuken elokuvan varhaisen terrorin keskipisteenä, mutta tarina paljastaa itsensä Elm Street riff noin ikävästä, murhanhimoisesta ventriloquistista, joka ei pysty vatsaamaan hecklereitä. Se ei ole kaukana Wanin parhaista, mutta hän ansaitsee pisteitä sekoittamalla nuken pelottavuuden isompaan tarinaan. Silti se on Roland Emmerichin Yhteyden muodostaminen (1985), joka ottaa kakun, kun on kyse pahoista ventriloquist-nuken elokuvista. Se ei ole hyvä, mutta elokuvien fanit, jotka haluavat niin epätoivoisesti pelata Amblinin hiekkalaatikossa - ajattele Mac ja minä (1988) - velkaa itselleen tarkistaa tämä.
Vaikka edellä mainitut Yön pimeydessä saa ansaittua kiitosta, se aloitti trendin erilaisten kauhuantologiaelokuvien kanssa, joissa omistettiin segmentti kauhistuttaville pienille nukkeille. Roy Ward Baker Turvapaikka (1972) mukauttaa Robert Blochin tarinoita, mukaan lukien tarina hullusta, joka rakentaa pieniä, murhanhimoisia 'mannekeeneja', joiden sisäpuoli on täynnä ihmisen suolia. Kaksi muuta - Terrorin trilogia (1975) ja Tarinoita hupusta (1995) - kertomuksia ihmisistä, joita pienet afrikkalaiset hahmot terrorisoivat, mutta vaikka Rusty Cundieffin 90-luvun puolivälissä tekemä komento on kommentti rasismista Amerikassa, vanhempi elokuva tuo vain toisen esimerkin siitä. Silti ne ovat molemmat upeita viipaleita antologiasta. Huutoaika (1983) sitä vastoin sisältää segmentin, johon liittyy murhaava Punch-nukke, eikä se ole lainkaan hauskaa.
Kilpailukulmasta kiinni pitäen on olemassa alaryhmäsisällön osajoukko yhdistämällä sen tappajaniskut rodullisiin shenaniganeihin, enkä ole täysin varma, kuka on tarkoitettu yleisö. 1984-luvulla Musta paholainen nukke helvetistä näkee naisen ostavan nuken vain saadakseen liian myöhään selville, että se on pahaa ja aikoo ryöstää hänen sukupuolihalunsa, ja Musta paholainen nukke (2007) noudattaa samanlaista mallia, paitsi että kiimainen nukke pyrkii rakastamaan valkoisia naisia lisäämään ”törkeyttä”. Vähemmän sanottu ooga-sivu | (2013) sitä parempi, vaikka valehtelisin, jos en myöntäisi hymyilevän Karen Black -kameraa.
Jos tämä kutittaa mielikuvitustasi, jonne vain vihaiset pienet nuket pääsevät, olet iloinen tietäessäsi, että Täysikuuominaisuudet ja Charles Band ovat rakentaneet imperiumin pienten tappajien selälle. ooga-sivu | ”Vain viimeisin koomisten kauhujen sarja, johon liittyy nukkeja, jotka herätetään eloon veren maulla, mukaan lukien Demoniset lelut (1992), Dollman vs. demoniset lelut (1993), Verenuket (1999), ja Nuken hautausmaa (2005). Jotkut soitetaan suoraan, mutta Bandin tapana on yhdistää tapot pienimmän yhteisen nimittäjän komediaan. Hänen suuri menestyksensä ja franchising, jonka perusteella arvioidaan kaikki muut suorasta videoon -kuvan ominaisuudet, on Nukke mestari elokuvasarja. Tällä hetkellä on kolmetoista (!) Merkintää, joiden otsikot ovat Nukemestari 5: Viimeinen luku (1994), Retro-nukketeatteri (1999), Nukemestari vs. demoniset lelut (2004), ja Nukemestari: Pienin valtakunta (2018).
Robert elokuvasarja on paljon kiinni tekemistä. Mikä tuo on? Et ole koskaan kuullut tästä mieleenpainuvasta kilpailijasta Chuckylle? No, sinun on parempi päästä siihen Robert (2015), Robertin kirous (2016), Robert ja Lelunvalmistaja (2017), Robertin kosto (2018), ja Robert Reborn (2019) eivät aio katsella itseään. Spoileri, se johtuu siitä, että ne ovat huonoja uutisia, ja niin paljon kuin kuulostaa tekevän tämän franchising-lupaukseni, en ole.
Chuckystä puhuen, vaikka uusi elokuva näyttää ottavan vakavampaa lähestymistapaa, Lastenleikkiä franchising, ennen kuin siitä on tullut yhä koominen vuosina. Tom Hollandin vuonna 1988 esittämä alkuperäinen kappale soitti huumorillaan ja tunnusti tilanteen olevan niin typerä, että sitä toistettiin edelleen suorana, ja samalla kun seuraavat kaksi jatkoa pyrkivät samaan tunteeseen, he eivät ole aivan yhtä onnistuneita tasapainossa. He antoivat viisaasti Chuckylle seitsemän vuoden tauon kolmannen osan jälkeen, mutta palasivat takaisin hauskassa luussa 1998-luvulla Chuckyn morsian joka esitteli Jennifer Tillyn mielettömänä viettelijänä, josta on myös tullut nukke. Kolme seuraavaa ottivat täysin vastaan hölynpölyä muuttamalla Chuckyn ja Tiffanyn runsas persoonallisuus yksitoista.
Franchiseista puhuen, on olemassa muutamia elokuvia, joissa on kammottavia perseitä, jotka eivät koskaan saa jatkoa huolimatta erittäin viihdyttävästä. Kuoppa (1981) on kanadalainen tekemä tarina perverssistä pienistä pojista nimeltä Jamie, hänen puhuvasta nallekarhustaan ja metsäkuopasta, joka on täynnä lihansyöjiä. (Ne ovat luultavasti myös perverssejä.) Stuart Gordonin Nuket (1987) on yhtä yksinkertainen kauhuelokuva, kuin sen otsikko viittaa, ja seuraa joukkoa muukalaisia, jotka viettävät yön sekaisin AirBnB: ssä, jossa on laaja valikoima tappajanukkeja. Fx-työ on täällä fantastista stop-motion-animaatiosta ja käytännön olennoista tuloksena olevaan verenlaskuun. Umberto Lenzi Ghosthouse (1988) on räjähdys italialaisista oudoista, ja vaikka häiritsevä pelle-nukke on vain osa yliluonnollista sekasortoa, se on ikimuistoinen osa.
Vuosien varrella on ollut paljon enemmän - Terroriloma (1989), Dolly Rakas (1991), Pinocchion kosto (tuhatyhdeksänsataayhdeksänkymmentäkuusi), Nuken mestari (2017) - mutta sen lisäksi, että ne ovat enimmäkseen unohdettavia, ne sopivat myös useimpien edellä mainittujen joukkoon, koska he eivät ole edes edes pelottavia. On tietysti poikkeuksia, mukaan lukien Kuolemanhiljaisuus , Poika (2016), ja tietysti painajaisia aiheuttava makuuhuone-kohtaus Tobe Hooperilta Poltergeist (1982), mutta on yllättävää vähäisyyttä, kun otetaan huomioon, että alilajin koko olemassaolon lähtökohtana on luontainen epäluottamuksemme ja varovainen pelkäämme nukkeista.
Suuri poikkeus on Annabelle toimilupa. Sano mitä haluat molemmista Annabelle (2014) ja Annabelle: Luominen (2017), mutta käsikirjoituskysymyksistään huolimatta molemmat elokuvat tuottavat aitoa kammottavuutta ja tehokkaita hypähdyksiä. Toki ne ovat vaaleat todellisen vieressä Hämmentävä elokuvat, jotka ovat synnyttäneet heidät, mutta elokuvantekijät osaavat lähestyä materiaalia tavoitteenaan levittää ja pelotella yleisöä visuaalisesti, äänisuunnittelulla ja jatkuvalla muistutuksella siitä, että Annabelle on yksi hirvittävän näköinen leikkikalu. Emme näe nuken kävelevän, koska se kastaisi välittömästi pelon - anteeksi Chucky - ja sen sijaan kauhu rakennetaan hänen läsnäolonsa ympärille ja sen kautta.
Jotain niin monista näistä elokuvista unohtaa, tai ehkä se ei välitä ensinnäkin, on se, että nukkeissa kauhistuttavin asia on se, mitä katsojat kuvittelevat tekevänsä, kun valot sammuvat. Seuraavatko he meitä? Liikkuvatko he? Ovatko he lähestymässä? Mikään ei ole pelottavampaa kuin mielikuvitus. No, paitsi nukke, joka on takanasi juuri nyt.
