Jos 80-luvulla pidettiin nuuskaavaa puhetta vuosikymmenen saavutusten palkinnoissa, Harold Faltermeyer ja hänen pisteitään kiitetään jossain Shigeru Miyamoton ja Super Mario Bros. ja Magic Johnsonin Lakers . Klassisesti koulutettu saksalainen säveltäjä, joka on kiinnostunut rockista ja diskoista, Faltermeyer aloitti Hollywoodissa avustamalla viiksevää sähködonia Giorgio Moroder Oliver Stonen provosoivan ääniraidalla Midnight Express ja Adrian Lynen vankilasta syötti Ketut . Julkaisemalla Beverly Hills Cop vuonna 1984 kaikki tunnustavat, kuinka Faltermeyerin tunnari, 'Axel F' hyppäsi sänkyyn Amerikan zeitgeistin kanssa, kuten muutama kappale ennen tai sen jälkeen. Kappaleen yhtälö kiireellisistä yöelämän syntetisaattoreista sekä viileä-musta-jätkä rumpuefekteistä, puskuroitu sitten optimistiseen Cali-lopputulokseen, ei vain yhdistänyt itsevarmaa, yleisöä miellyttävää m.o. varma-ammuttu tuottaja Jerry Bruckheimer ja Don Simpson , se ilmentää ja juhli sitä.
Pian Axel F: n jälkeen Faltermeyer suunnitteli uskomattoman mieleenpainuvia ja hauskoja teemoja / tuloksia Fletch ja Ylin ase, nousee tilaisuuteen sonisesti vastaava verraton Chevy Chasen ja Tom Cruisen karisma näytöllä 80-luvun puolivälissä. Pohditaan kolmea teemaa tänään, puhumattakaan hänen työstään toimijoiden parissa Juokseva mies ja Tango ja käteinen , on vaikea ilmaista, kuinka Faltermeyer muovasi tapaa, jolla yleisö tuolloin ja nyt muistaa 80-luvun vain yksinkertaisen jännittävän viattomuuden ja liiallisuuden aikana, jolloin kaveri-poliisi-kaava ja hampainen supertähti virnistävät tuoretta. Se on tämä tunne ja nostalgia Kevin Smith maksaa pop-kunnianosoituksen käyttäjälle Väistellä , toinen tarjous valtavirran hitistä 90-luvun slacker-tekijän pääosassa bruce Willis ja Tracy Morgan . Smith pyysi henkilökohtaisesti Faltermeyeria - joka on pysynyt passiivisena suurilla ääniraidoilla vuoden 1992 kuparin jälkeen Kuffs - pisteet elokuva allekirjoitusäänellään. Useat kriitikot kokevat tarttuvan tuloksen parhaaksi toimintakomediassa. (Suoratoista se tässä .)
Haastattelussa / Film, Faltermeyer puhui luovasta prosessistaan ja 'hullu paska' mukaan lukien myöhään Don Simpsonin hienous Ferrarilla.
Hunter Stephenson: Hei herra Faltermeyer. Teistä on erittäin hienoa tehdä tämä haastattelu. Tutkimalla urallasi luomiasi elokuvapisteitä monet elokuvista kertovat poliiseista tai kapinallisista miespuolisista sankareista. Miksi luulet tämän olevan?
Harold Faltermeyer: No, tunnustetaan. Kaikki tapahtuu kuin ketjureaktio: saat ensimmäisen työn elokuvan pisteyttämiseksi, jos elokuva toimii hyvin, saat toisen, vielä suuremman elokuvan ja yhtäkkiä sinusta tulee kyseisen tyylilajin asiantuntija. Ja puomi! Elokuvia saa vain poliisien ja sankareiden kanssa verrattuna roistoihin. En valittele siitä, mutta haluaisin mielelläni myös tehdä romanttisen elokuvan jossain vaiheessa. Luulen, että olen kehittänyt tietyn tyyppisen melodian vs. rytmi ja polyfonia, joka näyttää korostavan ja tehostavan näitä hahmoja.
abin da za ku yi lokacin da mummunan ku
Instrumentaaliset pisteet - tämä saattaa olla outoa sanoa - mutta mielestäni harvoilla heistä on upotettu 'moraalinen kompassi'. Teemoissasi on mukaansatempaava, juhlamainen intensiteetti Fletch , Väistellä ja Beverly Hills Cop , mutta voin melkein visualisoida kumikengän, joka pysyy keskittyneenä kävellessään ilmapiirissä ja jopa nauttien siitä. Haluatko mieluummin välittää toimintaa ja konflikteja elokuvapisteissäsi? Oletan, että sinulla on tapana pisteyttää jokaisen elokuvan kohtauksia, mutta mitkä muut grafiikat ovat innoittaneet mainitsemiani teemoja? Minulla on tapana kuvata 80-luvun rikosaaltoja ja huumeiden juoksijoita auringonlaskun aikaan ...
Harold Faltermeyer: Nämä ovat varsin mielenkiintoisia tulkintoja. Tarpeetonta sanoa, että tietyt sointumuutokset, tempi ja melodiat on tarkoitettu tekemään työtä. Kun aloitan säveltämisen, minulla on tapana mennä villi fantasioideni kanssa ja keksin kaikenlaisia / hullu paska . Musiikkityyleillä ei ole mitään rajoituksia. Olen havainnut useimmissa tapauksissa, että sävellyksen aluksi liioitteleminen ja sitten palauttaminen normaaliksi luo halutun tunteen. Kuitenkin se, mitä joskus tapahtuu 'palauta normaaliksi' -prosessin kautta - on jäljellä joitain 'piikkejä', jotka eivät liittyneet. Luulen, että tämä tekee pisteissäni väreistä erilaisia ja kuuntelijat tulkitsevat siten helposti kaikenlaisia jännityksen ja intension.
Varmasti Kevin Smith ei ollut ensimmäinen ohjaaja, joka pyysi paluuta. Minusta tuntuu kuin monet toimintakomediat - Ananas kuljetus yksi - olisi hyötynyt suuresti työstäsi. Mitä Smith sanoi, joka vakuutti sinut siitä, että ajoitus ja hänen elokuvansa olivat oikein? Ja pyysikö hän henkilökohtaisesti vintage-kuulostavaa teosta?
Harold Faltermeyer: Kevinillä oli selkeä näkemys siitä, kuinka pisteet tulisi kuulostaa. Itse asiassa suurin osa tämän elokuvan temp-pisteistä sisälsi vihjeitä edellisestä työstäni. Yhdellä tavalla se on säveltäjän unelma , toisella tavalla, se on a säveltäjän painajainen . Kesti vähän aikaa saada tämä lämpötilapiste pois päästäni. Alussa, kun aloitin pisteytyksen, en koskaan enää kuunnellut lämpötilapisteitä. Mutta Kevin oli suuri tuki ja osoittautui suurimmaksi fanikseni - jopa punastelin joskus hänen ilmoituksistaan. Mikä loistava kaveri!
Toisen kysymyksesi osalta, aluksi, studio oli melko hermostunut todellisen vintage-pisteet ajatuksesta, mutta löysimme lopulta tyylin, joka oli kunnianosoitus 80-luvulle yhdistettynä nykyaikaisempaan ääniin.
Entä Väistellä New York -ympäristö - otitko tämän huomioon, koska työsi näyttää usein innoittaneen Los Angelesin asetuksia? Ja jos on, kuinka päivitit musiikin sopivaksi kaupunkiin ja sen herkkyyteen uudelle vuosikymmenelle?
Harold Faltermeyer: Voi kyllä, ehdottomasti… kaupunkimainen tunnelma Brooklyn tarvitsee uuden luvun, toisen kerroksen, reunan musiikissa verrattuna LA. Siksi pisteet ovat enemmän R & B- ja hiphop-suuntautuneita. Musiikkiosasto Warner Bros.- Darren Higman ja Niki Sherrod - esitteli minut hienolle nuorelle muusikolle, Sam Spiegel , joka antoi hienoja ääniä ja silmukoita projektiin vastaamaan tämän päivän ääniä.
Kuullessasi sinun puhuvan menneisyydessä ja kuunnellessasi työtäsi on selvää, että pidät musiikkia populistisena mediana. Mitä opit Giorgio Moroderilta, joka työskenteli hänen kanssaan urasi alkaessa? Ja sen lisäksi, että ne ovat pirun hyviä, entä Beatles, joka itsessään on populistinen, teki heistä yhden ensisijaisista vaikutteistasi?
Harold Faltermeyer: Nimesit sen. Beatles ovat yksinkertaisesti suuria epäjumaliani. Olen aina yrittänyt kirjoittaa tarttuvia melodioita, jotka on tehty kestämään. Joskus onnistuin, joskus en… Giorgio on lahjakas kirjailija ja opin paljon häneltä. Hänellä oli suuri kyky vähentää [pisteet] välttämättömiin ja tulla asiaan nopeasti - musiikki iski minuun ja tarttui minuun.
Voisitko nimetä meille kolme elokuvaa - yhden 80-, 90- ja korkea-arvoisista elokuvista - jotka haluaisit saada pisteitä tai joista pidit erityisen mielessä toiselle säveltäjälle ja taiteilijalle?
Harold Faltermeyer: Vaikea sanoa. Siellä on niin paljon upeita elokuvia, mutta tässä on muutama, jonka olisin halunnut tehdä. Ruusun nimi tai Kuka kehystää Roger Rabbitin tai Tehtävä . Ja minun pitäisi lisätä se Ennio Morricone on helposti yksi kaikkien aikojen suosikki säveltäjistäni.
Kun Ylin ase ilmestyi vuonna 1986, millaista oli nähdä se ja kuulla pisteet yleisön kanssa? Onko sinulla mahdollisuus juhlia Don Simpsonin kanssa, ja mitä muistat hänestä eniten? Ja miten kuvailisit sitä aikaa Hollywoodissa yleensä?
Harold Faltermeyer: Se oli uskomaton ! Ja nähdä Ylin ase Yhdessä amerikkalaisen yleisön kanssa tajusin yhtäkkiä, mikä kunnia se oli, kun minut valittiin tekemään sankarillinen eeppinen elokuva. Pidin Don Simpsonista paljon. Mikä hullu kaveri! Muistan, että hän tuli studioon eräänä iltana ja oli märkä, koska hän ajoi Ferrari palopostin päällä. [nauraa]
Don Simpson, hänellä oli kuitenkin uskomaton kyky tuoda oikeat ihmiset yhteen oikeaan projektiin ja soittaa oikeita puheluita. Kemia hänen ja Jerry Bruckheimer todella oli puhdasta taikuutta . Hollywood oli tuolloin melko villi, luulisin. Tämän päivän viestinnän nopeuden - uusien digitaalisten tekniikoiden, jotka melkein eivät salli edes hengittää - nopeudelle ei kuitenkaan ole enää tilaa erityiselle 70- ja 80-luvun hulluudelle.
Pisteit myös Lukio , potkikomedia julkaistaan tänä vuonna. Mitä voimme odottaa pisteet ja otitko sen stoner-keskitetty juoni huomioon?
Harold Faltermeyer: Mikä on hienoa, se on Lukio vaati täysin erilaista pistemäärää kuin minä tunnen. Se on kummittelevaa, mystistä, psykedeelistä - toisinaan orkestraalista - ja tehty havainnollistamaan 'suoran' lukion ja sen johtajan kahta maailmaa. Michael Chiklis - toisella puolella ja stonereiden ja heidän toimittajansa Psycho Ed hullu, psyykkinen, paranoidinen maailma - Adrien Brody - toisaalta. Kun aloitin sen parissa työskentelyn, kirjoitin viiden minuutin sarjan 'Weed Demon' ja soitin sen ohjaajalle, John Stalberg . Hän rakasti sitä!
Kuuntele Harold FaltermeyerVäistelläpisteet tässä .
Hunter Stephensonille pääsee Viserrys .
Katsotaanpa joitain kohokohtia Faltermeyerin uralla.
Harold Faltermeyer - “ Väistellä Teema ”(2010)
Alusta alkaen 'Väistellä Teema ”saa kuuntelijan tietämään tavallista kovempia rumpuefektejä (tervetuloa hiekkaiseen kaupunkiin, narttu!), Että Faltermeyer on päivittänyt äänensä vuodelle 2010, mutta kieltäytyy korjaamasta sitä, mikä ei ole rikki. (Sanovatko he 'ei' Saksassa?) Koko pisteet saattavat aiheuttaa tauon ja miettiä, miksi Hollywood ei ole niin monien (surkea) kaveri-poliisi -komedioiden jälkeen vieläkään löytänyt säveltäjää läheltä yhtä tärkeätä ja synonyymia tyylilajin testatulla kaavalla, jossa Harold F. Hänen “ Väistellä Teema ”tekee sen, mitä sen pitäisi tehdä - herättää tyylilajin hei-päivän, kuten Tracyllä oli hyvä päivä, mutta toisin kuin muut Faltermeyerin partituurit, hänen nimikkonsa, reipas viileä, kiistatta ei onnistu elokuvasta tai Kevin Smithistä. Toivotaan milloin ja jos Fletch voitti tulee todellisuus, johon vain entinen osallistuu.
Harold Faltermeyer - “ Fletch Teema ”(1985)
Tämä on kaikkien aikojen paras esimerkki teemasta, joka sopii täydellisesti elokuvan juoniin, sen sävyyn (suosii älykkäästi draamaa ja mysteeriä komediaan nähden), vuosikymmeneen, asetukseen ja päähenkilöön. Irwin Fletcher on yksinäinen toimittaja, jolla on kunnon rusketus ja jonka pesemätön Lakers trikoo ja takkuiset hiukset eivät koskaan heikennä hänen säälimätöntä pirun-Man-lähestymistapaansa törmätessään suurelle ensimmäiselle sivulle.
Faltermeyerin teema rakentuu kuin kostea L.A.-päivä, joka vietettiin tapauksen ilmoituksen etsimiseen ja kuin viileä risteily avoautossa, joka puhkeaa kuumaksi harrastukseksi. Tämä ei ole poofin tai kepponen tunnari. Fletch nauttii ja loistaa korkeilla panoksilla, mutta tarkasti hauskanpitoon ja absurdiin. Kuten Chevy Chase , Fletch (sekä elokuvassa että tekijässä Gregory McDonald ”Erinomaiset romaanit) on harvinainen esimerkki komeasta, häiriöttömästä kaverista, joka on todella hauska. Faltermeyerin teema ja pisteet auttavat meitä nauttimaan tästä esityksestä ja elokuvasta. Musiikin on suunnitellut jätkä yhtä innoissaan ja viihdyttänyt kuin yleisö.
Fletch suhtautuu elämään usein ikään kuin elokuvan hahmona, ja Faltermeyerin 'liioiteltu sitten takaisin normaaliin' -tyyli korostaa täydellisesti tätä elokuvamaista todellisuuden korotusta. On helppo kuvata Fletchin kuulevan sen ja pitävän sitä hyväksyttävän virnistämisen arvoisena. [Lisää tähän ”verinen Mary-vitsi ja pihvi-voileipä” -vitse] Kuuntele teemaa pitkällä ajomatkalla tai suihkussa vuonna 2010: tämä paska tekee jokaisesta tapahtumasta erityisen ja tärkeän.
wanene garth aure
Harold Faltermeyer - “Diggin” - Fletch (1985)
Harold Faltermeyer - “ Ylin ase Hymni ”(1986)
Jos hävittäjän kukkakuoppa voisi laulaa Amerikalle, se kuulostaisi tältä. Se on päättäväisen egon ääni, joka kohoaa henkiseen kokaiinin Mount Everestiin ja sen vieressä oleviin bro-kitaroihin kuin takaisin videopeliin. Jälkikäteen teema vangitsee kaksinaisuuden Tom Cruise Getter-viattomuus ja Don Simpson ratsastavat Hollywoodia raakana 80-luvulla. Toki menestyskäsittelyn iloinen ilma voidaan kuvata juustoksi tänään, mutta teema on niin pirun varma siitä, mitä se haluaa ja sen täytyy olla, että pidät paremmin tyttöystäväsi kädestä hieman tiukemmin osoittamaan, että sinulla on mitä se tarvitsee.
Harold Faltermeyer - “Axel F” - Beverly Hills Cop (1984)
Kulttuurinen ilmiö, joka ei ole poistunut popkulttuurialueelta sen debyytin jälkeen Eddie Murphy Älykäs klassikko, Axel F-instrumentaali koki viime vuosikymmenellä suuren suosion nousun melko nuorten remixin muodossa, joka Yhdistyneen kuningaskunnan listojen kärjessä . Breezier kuin vastaava “ Fletch Teema ”ja kämmenten korostettu kappale on samassa linjassa nopean, lonkkaan ja rennon nimensä kanssa Axel Foley. Tähän päivään asti se vangitsee 80-luvun kesän energisen olemuksen, kuten harvat pop-kappaleet, instrumentaaliset tai muut. Vuonna 2009 kappale esiteltiin animaatioelokuvassa, Hirviöt ja ulkomaalaiset , kohtauksessa, jossa Yhdysvaltain presidentti yrittää ottaa yhteyttä ulkomaalaiseen elämään musiikin avulla. Se kertoo kaiken sen pysyvyydestä. (Ja ei, ulkomaalainen elämä ei ollut Eddie Murphy.)
Harold Faltermeyer - 'Pääteema' - Tango ja käteinen (1989)
Osa syystä miksi Tango ja käteinen , keittiö-pesu kaveri-poliisi -toimija pääosassa sylvester Stallone ja Kurt Russell , muistetaan hellästi sen roskasta huolimatta, että se edusti The Stallone Hero Era -tapahtuman loppua ja nuorten ironian alkua tarttumalla nuoruuteen. Lihaksikkaat asekoneet menisivät tyylistä hyväksi bruce Willis Epäonninen jokamies.
Faltermeyerin tulos, joka oli ennen Internetiä esiintyvä harvinaisuus, jota kultistit etsivät useita vuosia, merkitsi melkein loppua aikakaudelle: omalle. Pisteet olisivat yksi Harold F.: n viimeisimmistä Hollywoodista (seuraa vain Kuffs vuonna 1992). Jopa julkaisun jälkeen Tango ja käteinen , oli paljon toimintafaneja, jotka kysyivät: 'Miksi he eivät enää tee heistä tällaisia?' ja on mielenkiintoista, kuinka visuaalisen ja äänisen kiusaaminen otti vastaan katkeruutta. Faltermeyer pääsi kenties oikeaan aikaan palaten Saksaan keskittymään perheeseensä. Siihen mennessä, kun hän palasi vuonna 2010 (Stallonen paluu puuttui vain muutamalla vuodella), hänen pisteet tuntuivat ironiasta koskemattomilta. Voisiko olla, että elokuvissa ei ollut niin paljon valittamista Internetistä?
