Tänään näimme ensimmäinen perävaunu varten Viimeiset tytöt , villi ja erittäin viihdyttävä elokuva, joka yhdistää menestyksekkäästi pelot, komedia ja hahmotarinat tarjotakseen upean näkökulman kauhuelokuviin ja perhesuhteisiin. Nautin elokuvasta SXSW: ssä, jossa se esiteltiin tänään maaliskuussa ja puhuin ohjaajan kanssa Todd Strauss-Schulson ( Erittäin Harold & Kumar 3D-joulu ) noin Ozin velho vaikutus elokuvaan ja hyvin henkilökohtaisiin kokemuksiin, jotka tekevät siitä muutakin kuin yksinkertaisen sekoituksen kauhu- ja komediakonsepteja.
alamar yarinya tare da saurayi yana son ku
Voitko selittää käsikirjoituksen alkuperän Viimeiset tytöt ?
Mark Fortin ja Josh Miller kirjoitti käsikirjoituksen. Olin käynyt Emerson Collegessa Markin kanssa, olemme todella hyviä ystäviä. Tulimme kaikki yhdessä Los Agnelesin luokse ja tapasimme kavereiden tapaan yrittäen selvittää elokuvia yhdessä tai itsenäisesti. Seitsemän tai kahdeksan vuotta sitten Mark esitti ajatuksen, että joukko lapsia imetään kauheaan 80-luvun leirintäalueen kauhuelokuvaan ja heidän täytyy selviytyä, ja ettäyksi heistä vedetään äitinsä tunnetuimpaan elokuvaan.
Luulin, että se oli hieno idea. Sitten menin tekemään Harold & Kumar , ja isäni kuoli neljä viikkoa ennen kuin sain elokuvan. Isäni ja minä olimme parhaita riemuja, ja hän oli uskomattoman tukeva elokuvani tekemisessä. Se oli intensiivinen tapa aloittaa ensimmäinen elokuvani. Muokatessani he lähettivät minulle tämän käsikirjoituksen, ja se todella resonoi minua. Minun henkilökohtainen tapa elokuvaan ei ollut kauhutavaraa. Minulla oli vain tämä kokemus Harold & Kumarin tekemisestä, missä haaveilin koko ajan isästäni, ja se oli todella mukavaa, koska minun täytyi viettää aikaa hänen kanssaan tällä tavalla, tiedätkö? Se ei ollut paha, se oli todella onnellinen.
Kun luin tämän käsikirjoituksen, se oli todella elokuvan impulssi. Että tämä tyttö, joka suree äitinsä menetystä, saa toisen mahdollisuuden olla hänen kanssaan. Tapahtuu vain, että se on oudossa, surrealistisessa, hilpeässä ja jopa pelottavassa unelmamaailmassa.
Se on elokuvan tausta, jota en olisi koskaan odottanut.
Toinen asia, josta puhuimme aina, oli elokuvan käsitys siitä, että pystymme kertomaan tarinan surusta ja menetyksestä ja surusta keskellä lajityyppiä, joka kohtelee näitä asioita hyvin kevytmielisesti. Tuntui todella fiksulta elokuvakonseptilta, kun sitä kohdeltiin niin kuin niillä olisi painoa ja antaisi aaltoileva vaikutus keskellä lajityyppiä, jossa kaikki on hauskaa ja peliä.
Ja sitten elokuvan ystävänä, lapsena, joka söi kaiken kauhusta Max Ophuls -elokuviin, oli todella jännittävää tehdä asia, jota en ole ennen nähnyt elokuvissa, jossa käytämme elokuvan elementtejä antagonisti. Hahmot jumittuvat näihin silmukoihin, ja he voivat nähdä hyvitykset, kaikki hauska, leikkisä tehtävä.
sarrafa iyaye a cikin girma yadda za a yi
Saavutat paljon visuaalisesti, mutta oletan, että tällä elokuvalla ei ollut valtavaa budjettia.
Elokuva ei maksanut niin paljon, ja se tehtiin 26 päivässä todella pienen, nuorten ystävien ja perheen kanssa. Kaikki olivat ehkä 25-32-vuotiaita. Meillä ei ollut aikuisten valvontaa! Se oli hyvin erilainen kokemus ensimmäisestä elokuvastani, jonka halusin tehdä seuraavan kokoisen.
Elokuvassa on todella suuria, dramaattisia visuaalisia esityksiä, varsinkin loppupuolella. Mistä ne tulivat?
Ainoa kysymys, jonka minulle kysyttiin yhä uudelleen, oli 'miltä tämä elokuva näyttää?' Koska elokuvat, joihin viittaamme, kuten Sleepaway-leiri , Palava , perjantai 13. päivä elokuvat ... ne eivät ole hämmästyttävän näköisiä elokuvia. Ne eivät ole kauniita elokuvia, joten kysyttiin, olisimmeko siihen ortodoksisia.
Idea oli enemmän kuin he vain imevät a elokuva , ei välttämättä kauhuelokuva. Joten se on enemmän Ihmemaa Oz . He imevät teknisen värin unelma-maailmaan, jossa kaikki saa olemaan hyper-todellista. Väri on hullua, taivas voi näyttää Tuulen viemää , voi olla hulluja maalattuja maisemia, jotka voivat näyttää erittäin kauniilta. Palatakseni unen analogiin, se halusi tuntea joissakin osissa hyvin eteeristä. Oli mielenkiintoista yrittää luoda visuaalinen kontrasti, jossa keskellä valtavaa toimintakohtausta tai pelottavaa kohtausta on jotain hyvin kaunista.
Valokuvan johtaja Elie Smolkin ja suunnittelin sen niin, että noin kymmenen minuutin ajan 'todellisessa maailmassa' se ei ole niin lähellä Ihmemaa Oz että se on seepia. Mutta yritämme välttää vihreitä ja päävärejä, pitää se melko pestynä, eräänlaisena kultaisena. Kun pääset elokuvaan ja he ovat puistossa, halusimme vihreän palavan vain verkkokalvosi läpi.
Kuinka heitit elokuvan? Harkittavia ideoita on paljon.
Oli todella tärkeää, että pystymme tuntemaan elokuvan sävyn näyttelijöissä. Toisin sanoen elokuva on tonaalisesti koko kartalla, yli spektrin - siellä on komediaa, emotionaalista melodraamaa, toimintaa ja pelottelua - ja halusimme tuntea sen näyttelijöissä. Joten ottaa Adam DeVine tai Thomas Middleditch tai Anglea Trimbur , he antavat sinulle komedian tunnelman.
Sitten Taissa Farmiga on niin maadoitettu näyttelijä, ja Malin Akerman on myös. Malin voi tehdä molempia, hän on hämmästyttävä komedianäyttelijä ja loistava dramaattinen näyttelijä. Hyvää kiitosta mistä muistan hänet todella, se on hieno esitys. Joten se, että nämä kaksi naista olivat maadoituskeskus ja ympäröivät kaikki nämä naurettavat asiat, oli elokuvan sävy.
Setillä he tarttuivat yhteen ja olivat koko ajan yhdessä. He ottivat äidin / tyttären dynaamisen. Malinilla oli juuri vauva muutama kuukausi ennen elokuvan alkua, hänellä oli todellinen äidin mieli, ja tämä oli Taissan ensimmäinen tärkeä rooli elokuvassa, ja Malin katsoi häntä. Joten se oli melko luonnollinen dynamiikka, jonka he loivat. Oli hienoa katsella. Jotkut helpoimmista asioista olivat emotionaaliset kohtaukset heidän välilläan, mikä tuli heille hyvin luonnollisesti. Oli hienoa katsella.
Kuinka sait kaikki tämän elokuvan outot jutut tiukassa kuvauksessa, nuoren miehistön kanssa?
lokacin da wani ya ɗauke ku da wasa
Kuvaimme elokuvan enimmäkseen järjestyksessä, joten kun pääsimme loppuun, meille jäi kaksi tai kolme näyttelijää, puoli kokoonpanoa, teimme kaksi viikkoa yökuvauksia, kaikki menettäneet mielemme, ja teimme joko toimintaa tai korkeita emotionaalinen draama. Ajattelimme takaisin elokuvan alkuun, jossa olemme ulkona päivän aikana, kaikilla on räjähdys, me teemme vitsejä, ja loppujen lopuksi on melkein kuin teimme aivan toisen elokuvan.
***
Viimeiset tytöt Avautuu 9. lokakuuta. Katso traileri uudelleen täältä .
