(Tervetuloa Ani-aika Ani-missä , säännöllinen sarake, joka on omistettu aloittelijoille ymmärtämään ja arvostamaan anime-maailmaa.)
Koska Battle Shonen -anime on kiistatta suosituin anime-tyylilaji, siitä tulee varmasti hieman kaavamainen. Aivan kuten supersankari-elokuvat voivat toisinaan tuntua siltä, että ne seuraavat vain tarkistuslistoja, liian monet taistelu-anime-animeet tuntuvat toistuvina jo näkemistäsi. Tämä tarkoittaa sitä, että aina kun tulee jotain edes kaukaista tuoretta, se tuntuu merkittävältä saavutukselta, vaikka se edelleen useimmiten noudattaa genren troppeja ja käytäntöjä.
Demon Slayer on yksi niistä taistelun shonen-animeista. Toki, kyse on silti siitä, että nuori poika liittyy eliittisoturien ryhmään ja kouluttaa parhaansa koskaan olleen. Taishon aikakaudella (suunnilleen 1910-luvulla) seurataan nuorta Tanjiro Kamadoa, jonka demoni murhaa yhden yön koko perheensä. No, kaikki paitsi hänen nuorempi sisar Nezuko, joka kärsii erilaisesta kohtalosta. Sitten Tanjiro pyrkii tulemaan Demon Slayeriksi, joka on osa miekkamiesmiehen eliittiryhmää, löytääkseen keinon tuoda sisarensa takaisin ihmiseksi.
Esitys alkaa melko tavanomaisella tavalla, koska se helpottaa katsojaa perehtyneisyydellä, ennen kuin heittää heille tuntemattomia asioita, kuten kuinka esitys painottaa enemmän empatiaa ja myötätuntoa kuin monet muut vastaavat ohjelmat. Demon Slayer voi olla kyse tuhansien kammottavien hirviöiden tappamisesta, mutta myös siitä, kuinka demonisoimme muita. Voi, ja animaatio on yksinkertaisesti erinomainen.
Mikä tekee siitä hienoa
Demon Slayer ei oikeastaan eksy kaukana shonen-animeen tyylilajikokemuksista, ja se on hyvä. Itse asiassa esitys on uskomattoman suoraviivainen ja siinä genren trooppien kohdalla se hyppää enimmäkseen läpi. On eräänlainen turnauskaari, jossa Tanjiro todistaa arvonsa soturina, mutta se on ohi tuskin yhdessä jaksossa. Hän on viettänyt suurimman osan ensimmäisestä kaudesta köysien oppimisessa, mutta emme käytä useita jaksoja Tanjiron ja kouluttajan kanssa, vaan hän on valmis lähtemään maailmaan vain yhdessä jaksossa.
Show voi olla Demon Slayer otsikossa, mutta esitys on todella perheestä, erityisesti Tanjiron ja Nezukon välisestä siteestä. Vaikka Nezuko, jota nyt riivaa demoni, ei todellakaan voi puhua ja viettää suurimman osan ajastaan piilossa laatikossa, jota Tanjiro kantaa hänen selällään, hän on silti täysin raikas hahmo, jolla on tahdikkuutta ja motivaatiota. Heidän dynamiikkansa ei ole täysin toisin kuin Ed ja Al Täysi metalli Alkemisti , vain yksi heistä on ihminen, ja heidän tarinansa pyörii epätoivoisen pyrkimyksensä kohti tulla jälleen kokonaiseksi. Kamadon sisaruksista tekee ainutlaatuisen se, kuinka he ovat yhtä päteviä ja innokkaita hyppäämään mahdollisuuteen tukea toisiaan.
Nezuko saattaa käyttäytyä ja näyttää viattomalta, mutta esitys vaatii antamaan hänelle yhtä suuren kaaren kuin Tanjiro, Nezukon taistelutaitojen kasvaessa ja usein mukana taistelussa pelastaakseen Tanjiron varmalta kuolemalta. Samoin Demon Slayer haluaa osoittaa, että sisarukset olivat jo ottaneet tärkeimmät roolit perheelleen kauan ennen kuin Nezukosta tuli demoni, kun molemmat tukivat äitiään ja huolehtivat nuoremmista sisaruksistaan isänsä menettämisen jälkeen.
Demon Slayer on myös show, joka tuntuu syvältä Japanin historiassa. Toisin kuin monet suositut shonen-esitykset, kuten Titaanin hyökkäys , Täysi metalli Alkemisti , tai jopa Sankarini Academia , jotka ovat innoittamana voimakkaasti länsimaisesta estetiikasta ja kulttuurista, Demon Slayer perustuu ajanjakson kuviin. Esityksen hyvin erityinen asetus tulee esiin muutaman kerran kauden aikana, ja se näyttää olevan valtava osa tulevaa elokuvaa. Taishon ajanjakso oli yksi suurista siirtymävaiheista ja kahtiajaosta, jossa Edo Japanin perinteinen estetiikka alkoi olla ristiriidassa lännen tuodun estetiikan kanssa. Kaikki päähenkilömme pukeutuvat hyvin perinteisesti, ja Tanjiro käyttää erityisesti ruudullista haori-takkia perinteisemmän gakuran-univormun päällä, kun hän liittyy Demon Slayer Corpsiin (näyttelyn muodista on upea ja paljon syvempi artikkeli Juuri täällä ).
Kun Tanjiro saapuu ensimmäisen kerran kaupunkiin, näemme kuitenkin paljon modernisoidun paikan verrattuna kaikkeen muuhun, mitä olemme nähneet siihen pisteeseen. Yhtä moni kävelee liikepuvuissa kuin perinteisissä kimonoissa. Siellä on katuvaloja, rakennuksia ja jopa autoja! Esitys ei kiinnitä tähän paljon huomiota, mutta ulkopuolisena tuntuu erityiseltä nähdä show, joka on niin unologologisesti japanilainen, joka käyttää tiettyä ajanjaksoa ainutlaatuisen estetiikan luomiseen, josta on hitaasti tulossa tärkeä tarina.
Mitä se lisää keskusteluun
Tanjiro on erilainen päähenkilö kuin olemme tottuneet näkemään taistelussa shonen-animeja. Toki hän harrastaa edelleen piikkisiä hiuksia ja tahtoa tulla parhaimmaksi, kuten kukaan ei koskaan ollut. Mutta Tanjiron tekee erityiseksi se, kuinka puhdas sydämellinen ja myötätuntoinen hän on. Kuten Deku sisään Sankarini Academia , Tanjiroa ei motivoida kosto tai pyrkimys valtaan, mutta hänellä on syvä halu tehdä maailmasta parempi, mikä tekee heistä voimakkaita. He molemmat osoittavat myös suurta emotionaalista älykkyyttä, toisin kuin vastaavat anime-päähenkilöt, kuten Goku tai Naruto. Aivan kuin he olisivat lapsenmielisiä tai naiiveja, päinvastoin. Tanjiro ei osoita armoa, kun hänen on taisteltava tai tapettava demoni, mutta hän löytää kuitenkin keinon myötätuntoa heitä kohtaan ja kohtelee demoneja rauhallisesti, jopa itkien, kun jotkut heistä kuolevat. Samoin näyttely osoittaa pisteen demoniensa taustakuvien näyttämiseen, miltä he olivat ja millaisia pyrkimyksiä olivat ennen kuin muuttuivat hirviöiksi, mikä usein teki niistä katumuksen.
Tässä sarakkeessa mainitaan yleensä jonkin verran esityksen animaatio edellisessä osiossa, mutta ufotable-animaatio Demon Slayer on niin luontainen osa esitystä, että se ansaitsee hieman enemmän huomiota. Tämä on toimintaohjelma, joten taistelukohtauksia on varmasti paljon. Silti harvat animet saavat taistelu kohtauksensa näyttämään yhtä ainutlaatuiselta, yhtä kauniilta ja yhtä välttämättömältä näyttelykokemuksen kannalta Demon Slayer . Esityksessä on ainutlaatuinen esteettinen haalari, joka tuntuu klassisilta ukiyo-e-maalauksilta, lähes täydellisellä sekoituksella 2D-animaatioita ja 3D CGI -taustat mahdollistavat dynaamiset ja monimutkaiset kameraliikkeet, joita ei yksinkertaisesti voida toistaa live-toiminnassa. On vähän outoa pitää miekkataisteluita rauhanomaisina, mutta tämä esitys onnistuu saamaan Tanjiron miekan jokaisen keinun tuntumaan melkein kuin anime ASMR, varsinkin kun yhdistetään näyttelyn ilmiömäiseen äänisuunnitteluun. Koska jokaisella demonilla on oma erillinen voimansa, joka ei toistu, jokainen taistelu tuntuu ainutlaatuiselta kuin ilmiömäinen Perustaminen- kuin taistelukohtaus pyörivässä huoneessa. Taistelu sisään Jakso 19 erityisesti on sellainen tunteiden pyörre, täydellinen sekoitus kameratyötä, animaatiota, äänisuunnittelua, hahmojen kehitystä ja upea yhdistelmä lisää kappale , että sinun ei pitäisi olla yllättynyt, jos löydät itsesi repimään vain ylivoimaisen tunteiden kiireestä.
Miksi ei-anime-fanien pitäisi tarkistaa se
On syytä, miksi taistelushonen-anime pysyy niin uskomattoman suosittuna melkein 60 vuotta sen jälkeen Astropoika . Heillä on suhteellisen yksinkertaisia käsitteitä, suhteellisia merkkejä ja teemoja sekä innostavia taistelutilanteita. Demon Slayer ei välttämättä rikkoa muotia, mutta se käyttää vuosikymmenien historiaa ja troppeja ja jalostaa niitä, esittäen ne takaisin yleisölle joillakin tavoilla, joita et ehkä odota. Ainutlaatuinen asetus, myötätuntoiset hahmot ja leuan pudottava animaatio tekevät tästä näyttelyn, jota sinun ei kannata hukata. Se, että siinä on myös paljon gore, häiritseviä olentoja ja kammottavia kuvia Demon Slayer fantastinen Halloween-juominen odottaessamme elokuvaa, Demon Slayer: Ääretön juna.
Katso tämä jos haluat : My Hero Academia, Fullmetal Alchemist, Blade
***
Demon Slayer suoratoistaa Hulussa.
