BoJack Horseman on ristiriitaisuuteen perustuva komedia. Se on selittämätön lajityyppien ja tyylien yhdistelmä, jonka ei pitäisi ehdottomasti toimia. Kun näyttelyn viimeinen kausi alkaa osittaisella saapumisellaan, on syytä juhlia miten BoJack Horseman vähitellen siitä ei tullut vain Netflixin paras, vaan epäilemättä yksi uuden vuosisadan terävimmistä, emotionaalisesti raakimmista ja pimeimmän hauskoista ohjelmista. Tässä on ohjelma, joka olisi voinut kuolla viiniköynnöksessä ensimmäisellä kaudella, mutta josta on kuitenkin tullut yksi parhaimmista televisiossa.
Takaisin 90-luvulla
Ohjelman otsikko aloittelijoille saattaa olla tarpeeksi aloittelija, koska se kuulostaa vain oudolta. BoJack kuvaa maailmankaikkeuden melkein täsmälleen samanlaisen kuin meidän, vain antropomorfisoiduilla eläimillä ja hyönteisillä. Se on sisätiloissa oleva baseball-tarina viihdeteollisuudesta, joka tuo esiin joukon ajankohtaisia asioita mediamaailmassa. Se vain sattuu olemaan animoitu ja keskittynyt kävelyyn, puhuviin kissoihin, hevosiin (mukaan lukien nimihahmo), koiriin ja muuhun, yhtä hyvin kuin myös ihmishahmot. BoJack, kuten uudet jaksot korostavat, on keskeinen hahmo, joka on loppu valtavaksi kokonaisuusohjelmaksi, joka kykenee yhtä lailla mitoittamaan BoJackin kiertoradalle imeytyneet kuin BoJack itse.
Ensimmäisen kauden lähtökohtana oli näennäisesti lunastustarina: BoJack (Will Arnettin kuulemma loistavasti), koska lopputeksti-tunniste on aina intoni, oli aikoinaan hyvin kuuluisan TV-ohjelman nimeltään Horsin 'Noin . (Kuvittele, mitä a Täysi talo- tyylinäyttely näyttäisi siltä, että jos Bob Saget olisi… no, ratsastaja.) BoJack haluaa epätoivoisesti pysyä merkityksellisenä ja varmistaa, että ihmiset eivät ole unohtaneet häntä. Alkuvaiheissa hän yrittää kirjoittaa muistelmia yhteistyössä terävän nuoren haamukirjoittajan nimeltä Diane (Alison Brie) kanssa. Mutta BoJackin lunastustarina kirjoitetaan vasta tosielämässä, koko näyttelyn matka dokumentoi sen paremmin kuin kirjoitettu sana voisi.
Koko sarjan viisi plus -kautta - kuuden kauden ensi-iltojen perjantaina, 25. lokakuuta, ja olen nähnyt kaikki kahdeksan jaksoa - BoJack höyrystyy haluamansa avun halun ja työnnän sen pois mahdollisimman ilkeästi. BoJack , jonka on luonut Raphael Bob-Waksberg ja taiteilija Lisa Hanawaltin visuaalinen suunnittelu, toimii naurettavana näennäisistään huolimatta käsittelemällä itseään asiallisesti. Tässä on ohjelma, jolla voi olla rimeä sanapeli, joka toimii parhaiten Hollywoodin pakkomielle - 'Courtly Portnoyn vahvuudet ovat tuomioistuimen roolit, kuten aiemmin porttikonsortti!' - ja sisällytä siihen tarkoituksella epämiellyttävä, sydäntä särkevä kuvaus dementiasta suodatettuna iäkkään hevos-hevonen-ihmisen persoonan läpi.
Ajan nuoli
Osa näyttelyn menestyksestä on ollut halukkuus sukeltaa repeytyneisiin otsikoihin, jotka jotenkin näyttävät ajankohtaisilta huolimatta siitä, että he olivat tuotantokuukausina ennen kuin jotain päätyi otsikoihin. Otetaan esimerkiksi kahden kauden tarina Dianesta - josta esimerkkinä ovat hänen taipumattomat edistykselliset poliittiset näkemyksensä silloinkin, kun hänen jäykkyytensä aiheuttaa ongelmia - tuomalla esiin rakastettua vanhempaa televisiohenkilöä, Hank Hippopopalousia (Philip Baker Hall), kohdistetut väitteet seksuaalisesta väkivallasta. Ilmeinen yhteyspiste vuoden 2015 alkusyksystä oli samanlainen kauhistuttava väite Bill Cosbylta, joka herätettiin uudelleen, kun koomikko Hannibal Buress toi heidät virukseen. Mutta kohtaukset ovat saaneet lisää, tummempaa resonanssia parin viime vuoden ja Hollywoodin valtavan määrän voimakkaita miehiä, joiden omat häiritsevät menneisyydet on paljastettu oikeutetusti.
BoJack Horseman on menestynyt myös käsittelemällä hahmojaan inhimillisesti ja rehellisesti. Varhaisessa vaiheessa yksi hölmöisimmistä suhteista oli BoJackin ja hänen hyväntahtoisen mutta idioottisen kämppiksensä Toddin (Aaron Paul) välillä. Paulin äänellinen läsnäolo sallii outon vertailun, jossa BoJack-Todd-suhteella oli joskus outo tunnelma, joka muistutti Walter Whitein ja Jesse Pinkmanin Breaking Bad . Vaikka BoJackin rikokset ovat usein henkilökohtaisempia, tapa, jolla ne näyttävät edelleen pilkkaavan hahmoa - kuten silloin, kun BoJack tulee kauhistuttavan nukkumaan hänen vanhan ystävänsä alaikäisen tyttären kanssa tai menee taivuttimelle aikuisen naisen kanssa, joka oli aiemmin hänen lapsensa tähti, joka lopulta tappaa hänet - ovat järkyttävän samanlaisia.
Ja Toddille, joka on edelleen helpoin typerien naurujen lähde näyttelyssä, annettiin vähitellen enemmän syvyyttä myös odottamattomilla tavoilla. Todd on ollut koko sarjassa helppo tapa naurettaville suunnitelmille, joiden avulla hän voi epäonnistua ylöspäin ilman koskaan todella yrittävää. (Kaudella 5 hän lopettaa selittämättömän suositun verkkosivuston toimitusjohtajana, joka on omistettu kertomaan ihmisille, mikä kello on juuri nyt, ennen kuin Henry Fondle, hänen rakentamansa chintzy-seksirobotti, syrjäyttää hänet ylimmäksi johtajaksi, jonka ihmiset erehtyvät todelliseksi Se on… koko juttu.) Lopulta Todd tekee henkilökohtaisen johtopäätöksen: että hän on aseksuaali. Toisessa näyttelyssä tätä oivallusta joko olisi kohdeltu lyöntiä tai sitä ei olisi tuotu lainkaan. Sen sijaan Todd (kiitos sekä Paavalille että oivaltavasta kirjoituksesta) saa omaksua persoonallisuutensa tavalla, joka tuntuu rehelliseltä ja totta.
Ilmainen Churro
Nämä kolme viimeistä sanaa ovat itse asiassa mikä BoJack Horseman erottua koko kuuden kauden aikana. Uudet jaksot nojaavat kovasti käsitykseen olla rehellinen ja totta sekä hahmoilleen että koko maailmalle. Kauden 5 päättymisen jälkeen BoJack aloittaa uuden kauden kuntoutuksessa Pastiches-nimisessä laitoksessa. Hämmästyttävä koiranäyttelijä Mr.Peanutbutter (Paul F.Tompkins, aina ihastuttava) yrittää tukahduttaa syyllisyyden, jonka hän tuntee nukkuneensa entisen Dianen kanssa seurustellessaan Picklesiä, sosiaalisen median pakkomielle koira / ihmisen hybridi, jonka Hong Chau on esittänyt. . (Jakso, jossa herra Peanutbutter pakottaa itsensä myöntämään uskottomuutensa, on yksi miellyttävimmistä farsseista Frasier .)
me yasa nake jin kamar ban cancanci a so ni ba
Diane, osa-alueella, jolla on aina hieman tuskallisempi, satiirisempi resonanssi kenelle tahansa verkossa kirjoittajalle, työntää takaisin massiivista mediakonglomeraattia vastaan, joka ryöstää jopa naispuolista verkkosivustoa, jossa hän työskentelee. BoJackin agentti ja entinen prinsessa Caroline (Amy Sedaris) kamppailevat roolistaan adoptiovanhempana. Jokaisen hahmon kanssa menneisyys painaa voimakkaasti heidän nykyään, ei enempää kuin itse BoJack.
Jopa kuudennella kaudella BoJackin menneisyyttä kaivetaan edelleen painaviin, suolistoa puristaviin tunteisiin. Ensimmäisessä jaksossa, joka ulottuu nimikekokonaisuuden välttämiseen, opitaan vielä enemmän pelottavan pienen lapsen menneisyydestä, joka on edelleen BoJackin persoonallisuuden ydin. Arnett on ollut pitkään yksi näyttelyn vahvimmista voimavaroista - hänen uraauurtava roolinsa G.O.B. Bluth päällä Pidätetty kehitys teki siirtymän kuuluisuuteen pakkomielteisen BoJackin pelaamiseen luonnollisen istuvuuden. Mutta koko sarjan ajan hän on osoittautunut taitavaksi pimeimmissä, tunnustavammissa hetkissä siihen pisteeseen asti, jossa viidennessä kaudessa oli yksi jakso, 'Free Churro', jossa vain Arnett puhui. Se on kehitetty pääasiassa muistokirjoituksena, jonka BoJack antaa äitinsä hautajaisissa. (Hänen äitinsä, Wendie Malickin lausumana, toimi 4. kauden jakson 'Time's Arrow' keskipisteenä, joka on yhtä näyttelyn suurin puoli tuntia.)
Arnett saa samanlaisia esityksiä uudella kaudella, koska näemme enemmän siitä, kuinka BoJack perustettiin epäonnistumiseen nuoruudestaan asti, äitinsä kanssa, joka pystyi vastaamaan vain vodkaan kastetuilla jibeillä, ja isällä, joka vihasi elämää. BoJack viettää suuren osan kaudesta kuntoutuksessa siihen pisteeseen, jossa hänestä tulee niin riippuvainen laitoksesta, että hän ei halua lähteä. Kun jäljellä on vain muutama jakso, kuka tietää, voiko Arnett vihdoin saada Emmyn, joka ansaitsee niin rikkaasti äänityönsä, kun BoJack menee alas uransa hienoimpana esityksenä.
Älä toimi kuten et tiedä
Joten, mikä saa näyttelyn toimimaan sen antiheroisesta johdosta muuhun laajaan yhtyeeseen, on halu olla rehellinen ja totta. Tietysti vuonna 2019 rehellinen ja totta oleminen tarkoittaa myös enemmän kuin hieman masentavaa. (Diane-keskitetyssä jaksossa hänelle on ilmoitettu sujuvasti siitä, että miljardööri-valas ryöstää yrityksiä, kuten hän työskentelee siellä, missä miljardöörit voivat laillisesti tehdä murhan. Diane on nopeasti peräkkäin kauhistunut huomatessaan, että hän kertoo totuuden.) Se on ei se BoJack Horseman se ei ollut aiemmin ollut yllättävän tunnepitoisen moniulotteinen ohjelma, mutta kuudes kausi viittaa siihen, että Bob-Waksberg ja kirjailijat eivät ole menettäneet kykyään mennä mahdollisimman pimeään ja syvään.
Yhtä rehellinen kuin BoJack voi olla, se on kirjoittajien ja näyttelijöiden ansioksi, että jokainen näistä hahmoista ansaitsee eräänlaisen optimistisen katarsin. Koska tammikuun lopussa on vain kahdeksan jaksoa, BoJackin lunastus tuntuu nyt ansaitummalta kuin aikaisemmin. Mutta kahden viimeisen katsottavan jakson läpi tunkeutuu tuntuva huolenaihe - monet lyijyistämme näyttävät saavuttaneen onnellisen loppunsa, ennen viimeistä erää, joka ei erityisesti sisällä yhtään niistä huolimatta vihjauksesta tulevaan pimeyteen .
Ja kaikki on esityksessä, jossa kaikenlaiset olennot puhuvat, ja kaikenlaiset hyvin kuuluisat ihmiset antavat äänensä sekä todellisille hahmoille että itsensä pilkkaaville muotokuville. (Jessica Biel on ollut toistuva hahmo näyttelyssä, ja reilu on reilu: Bielillä, joka kuvaa itseään, on erittäin hyvä huumorintaju.) BoJack Horseman ei olisi koskaan pitänyt toimia, ja se olisi voitu helposti pudottaa epätasaisemman ensimmäisen kauden jälkeen. Mutta näyttely on säilynyt tuottamaan yhden syvimmistä, sydämellisimmistä masennuksen kuvauksista nykyaikaisessa populaarikulttuurissa. Kun näyttely saapuu finaaliinsa tammikuussa, se merkitsee Netflixin parhaan ohjelman loppua ja sen, jota on mahdotonta ylittää.
